“Faire Catleya”

Dibujos eróticos de Isabella Fendi.
Comentarios al respecto

El titulo de esta colección ha sido tomado de “Un amor de Swann”
la primera parte de “Por el camino de Swann”( primer tomo del libro de Marcel
Proust “En busca del tiempo perdido”) en el cual los personajes Swann y Odette
se refieren a sus relaciones sexuales y eróticas con la frase “faire catleya”(que en español significa “hacer catleya”). Catleya es el nombre de una orquídea que Odette llevaba consigo la primera vez que hicieron el amor.
Opiniones y divagaciones
En estos gráficos la tensión reproducida por el deseo no se distiende, más bien se arquea y se amalgama dilatando las imágenes que se escapan de los límites de sus bases.
La función del acto volitivo y voluptuoso descrito despierta engranajes concatenados en los que la sombra no tiene lugar, solamente la certeza, lo concreto armado fluctúa rítmicamente como un golpe constante a la vista del desprevenido espectador que quizá se plantee el absurdo o lo ya visto y vivido sin reconocimiento real.
La omnipresencia de un sentimiento de desbordante lujuria (además de diversión y placer) no hace concesiones: está allí tanto risueña como absoluta, profunda y sostenida rompiendo las barreras de la esclavitud condicional.

Lima, junio del 2011
Gatías Michenzo Popus (crítico persa, blog “IS ART”)
Desplegando una inusitada fuerza helénica en la imagen, estos gráficos impresionan decididamente al cerebro reptil del espectador movilizando su sorpresa ante la memoria de sus neuronas.
Trolas, yucas, papas, cositas, tulipenes, ramas, etc., etc. violentan y despiertan lo ya escrito en las células. Adán y Eva (así como la manzana y la serpiente…) arrojados del original paraíso se adentran en ese otro paraíso terrenal, aquel del erotismo. La implacable sierpe sutil que nace del Mooladhara comanda la acción, y la mente se convierte en instrumento de la incesante vorágine pasional que abarca desde la lejana mirada hasta la culminación y el momentáneo merecido descanso de los amantes.

Lima, 11de julio del 2011
Dr. Roco Au Noir (psicólogo de humanos)

Quien es Paul La Farce?

(por Isabella Fendi)

Paul La Farce es un millonario parisino, poseedor de innumerables propiedades en los cincos continentes del planeta, viajero incansable que no tiene problemas con el “jet lag”.
Hace varios años que también es “clochard”, duerme en las estaciones de metró y bajo los puentes de París. A menudo da discursos enrevesados en los andenes del metró, aunque estos se encuentren sin persona que lo escuche. Generalmente viaja en el vagón central de primera clase (sin pagar ticket y nadie se atreve a multarlo).

En algunas ocasiones que viaja en segunda clase, lleva su botella de vino de cinco francos (no sabemos la equivalencia en euros) con tapa de plástico y su taza abollada de aluminio, busca conversación a los pasajeros los cuales se sienten muy incómodos y hacen de cuenta que no existe. Paul les invita de su vino, pero ellos lo ignoran, y el, sin inmutarse sigue conversando alegremente.

Paul La Farce anda por allí todo zarrapastroso, con unas zapatillas recontra viejas adquiridas seguramente en algún mercado de pulgas y almuerza (como cualquier clochard que se precie) en “La Soupe Populaire” Nadie se imagina que él es un millonario.

El tiene una “peniche” en las orillas del Sena la cual es una especie de hotel para gatos. En esta embarcación viven muchos gatos callejeros y van de visita los no callejeros que se escapan de sus encierros en viviendas bajo el cielo de París.

En realidad, Paul tiene una doble vida. Cuando quiere es “clochard” (se emborracha, vaga junto con otros “clochard”, anda despeinado y sin bañarse) y cuando quiere es millonario (y aparece peinadito, bañadito, bien vestido y completamente formal). Es un personaje tan sui generis, tan inteligente y simpático, tan empapado en experiencias y cultura que nuestro blog “IS ART” decidió invitarlo a colaborar en el mismo. Y él aceptó…

Se hace la advertencia al lector que no fue Paul La Farce quien escribió “El derecho a la pereza” (aunque, de hecho, lo practica en todas sus dimensiones). El libro en mención fue escrito por Paul Lafargue, yerno de Carlos Marx, por si acaso.

(también, por si acaso, si Ud. encuentra en la vida real alguna situación o personaje descritos en esta nota le informamos que es pura coincidencia, ya que se trata de un relato de ficción)

LA OCIOSIDAD: MADRE DE TODAS LAS ARTES

Por Carlota Lilith

No hemos escrito antes pues hemos estado descansando.
Yo, Carlota Lilith, debo confesar algo secreto, escondido, que ya es hora que sea conocido este hecho que relataré a continuación. Hace mucho tiempo (guansapón ataim), pero muchísimo tiempo en un lugar muy lejano y aunque ustedes no lo crean… ¡yo trabajé! No deseo perder mis adeptos por esta confesión…cualquiera se puede equivocar en esta vida o en alguna de las otras. Un error de juventud cometido- sacando la cuenta- en mi segunda vida (oh, ¡Dios mío!, ya voy por la cuarta vida… ¡como se pasa el tiempo!). Pero, por favor no me critiquen por haber trabajado, si no que levante la mano el que esté libre de pecado y lance la primera piedra…
Esta mañana me ha dolido mucho la cintura por estar  descansando tanto. Me he visto obligada a cambiar de posición para que me pase el dolor.
Para los que no son artistas les comento que mantenerse ocioso y descansando no es fácil (aunque ustedes no lo crean). Es un esfuerzo que hacemos los artistas para que surja la inspiración y con ella la creación.
Ya en el siglo XIX, don Paul Lafargue (quien no es el mismo que Paul La Farce quien colabora con este blog) yerno de Karl Marx escribió EL DERECHO A LA PEREZA, libro en el que reivindica el ocio griego para las gentes que exigían trabajo (en lugar de exigir un poco de tiempo libre para disfrutar). Asimismo afirmó que estas personas “creían ser más sabios que su Dios” el cual “creó el mundo en seis días y descansó toda la eternidad”.
¿Qué artista (que se precie de serlo) podría inspirarse yendo cada mañana a trabajar en un “micro” (o “combi”) lleno en “hora punta” (que ahora es todo el día en “Lima la horrible”); luego llegar cansado y fastidiado a su centro de labores (y esto, aunque vaya en su propio automóvil) y quedarse allí todo el día trabajando para otros; seguir más cansado y fastidiado; y luego, después de más de las ocho horas reglamentarias tomar otra vez su movilidad que demora y está absolutamente atiborrada de individuos que han pasado por lo mismo; y luego llegar a su casa y darles “calidad de tiempo” a su pareja e hijos (especialmente si son pequeños y ya están durmiendo…) pues “cantidad” ya no podrían darles?
Para un artista, pienso yo, no hay mejor  manera de inspirarse para crear que estar descansando (si es bajo la sombra de un árbol, mejor), paseando o haciendo algo divertido, es  decir, haciendo esto hasta el cansancio…
¿Ustedes que opinan?

Orgía bajo el cielo de Lima (por Carlota Lilith)

Orgía bajo el cielo de Lima

La noche cubre ya la ciudad de Lima la horrible. Y aunque ustedes no lo crean sobre los techos se inicia la orgía multitudinaria. Somos inmunes al serenazgo y luchan contra nosotros las gentes decentes (o sea, la mansa muchedumbre, el rebaño al que se refiere Erich Fromm) que van a dormir para ir a trabajar al día siguiente, cuando la ciudad se despierta, los diarios están imprimidos y los obreros deprimidos. Realmente somos suertudos y no hay vida más relajada que la nuestras. Es cierto que hacemos bulla al corretear, jugar a la pega, a las escondidas, a la ronda, al teléfono y al llamar -con voz en cuello y en un extraño idioma- a nuestras parejas para amarnos locamente durante toda la noche. Desde los puentes del rio Rímac, hasta el puente Camote, pasando por Cailloma, la Arequipa, Carabayllo, etc. practicamos el swing sin culpas ni remordimientos…

Nada nos detiene, ni los moretones, ni los cardenales, ni los gritos desesperados de los vecinos, ni la garúa persistente. Nuestras correrías desenfrenadas para dar rienda suelta a los más bajos instintos (20 cm. de altura) son lo único que de verdad nos interesa. Somos hijos de la noche y cuando la aurora nos sorprende no nos pulverizamos como los vampiros, sino que huímos de entre los elementos acumulados en los techos que a veces nos hacen recordar a esas cosas de arte conceptual. Sedientos, hambrientos, agotados de tanta actividad orgiástica, retornamos a nuestros hogares. A veces algunas callejeras que no tienen domicilio fijo se meten a camas de hombres por un plato de leche sin ningún desparpajo (!así esta de brava la situación en Lima!). Incluso cuentan que una de esas dejo al incauto (un músico) con arañones en el cuello y la espalda para marcarlo para ella sola -para que sepan todas (os) que él le pertenece… (la muy fresca).

Al día siguiente cuando la noche vuelve a cubrir la ciudad, plebeyos y aristócratas somos de igual valor y del mismo color pardo y no nos distraemos aunque una rata desnuda y seductora nos muestre sus atributos carnales al aire. Amantes incesantes, volvemos a enredarnos todos contra todos en una especie de delirante “pogo”, volvemos a formar un enmarañado montón de cuerpos donde los polígonos funiculares, las catenarias y las vectoriales están a la orden (mejor dicho, al desorden).

Carlota Lilith Lima, 23 de setiembre del 2011

¿Dónde estás, Beatrice?

El 18 de mayo de este año 2011, a eso de las 10 am., Beatrice (o Beatriz) fue sustraída de la bella tienda “Antigüedades y detalles” en el Olivar de San Isidro frente a la biblioteca municipal de este distrito. Casi nadie vio nada: sólo una persona se percató de algo raro y avisó al serenazgo que una camioneta blanca (o quizá gris) se había estacionado en la puerta de la tienda sita en Ernesto Plascencia 101 (esquina con cuadra 4 de calle República). Probablemente en una distracción de pocos segundos de los encargados de este local, las personas que iban en la citada camioneta ingresaron y se llevaron a Beatrice (cabeza tallada en mármol en Italia por Carboni).
¿Este robo habrá sido hecho por pedido o encargo de alguien que ya había visto la pieza de arte y la deseó para su casa o para venderla a otra persona entendida? Desconocemos mayormente…

Dante Alighieri esta desconsolado. El amor platónico de su vida, su musa inspiradora, su protectora guía en el Paraíso de la “Commedia” (La Divina Comedia) Beatrice Portinari ha desaparecido.
De este blog de arte y otras cosas “IS ART” apreciamos a Regina y Abraham (encargados de “Antigüedades y detalles”) y también a Dante y a Beatrice y nos solidarizamos con ellos. Nos gustaría que esta pieza robada, la figura de Beatriz sea devuelta a la tienda y que se eviten los robos y la compra de objetos robados por “reducidores” (vulgarmente hablando). Aquí la foto de Beatrice… si Ud. la ve por allí por favor avise al fono 422 7712. Se guardará absoluta reserva.
Gracias
Paul La Farce

Nota: Y que los ladrones de esta obra de arte (y todos los demás ladrones y “reducidores”) se vayan al respectivo círculo del infierno que les corresponde como castigo a su pecado y/o delito. Y, por supuesto, antes de entrar en él, que dejen fuera toda esperanza…

MAN RAY

La noche del pasado 13 de abril se inauguró la exposición MAN RAY en la galería del Centro Cultural PUCP en San Isidro con una amplia concurrencia de invitados. Esta muestra cuenta con el apoyo del BBVA Fundación Continental, AFP Horizonte, Petrobras y Ambev Perú. La curaduría ha estado a cargo de Marisa Oropesa.

En esa ocasión Edgar Saba (director del citado Centro Cultural) pronunció un lúcido discurso. A continuación transcribo parte de este mensaje cuya profundidad me impactó.
“La cultura es la suspensión del tiempo. La cultura se produce en el momento en que el hombre, sabiendo que va a morir, se coloca al costado de la realidad para poder verla, reinventarla y reflexionar sobre ella.
Que mejor ejemplo que esta exposición donde suspendemos nuestro tiempo rutinario, vertiginoso y cotidiano para colocarnos al lado de Man Ray en el momento preciso en que su cámara cobró vida para capturar la vida de otras vidas.
Ese segundo de reflexión, de identificación y compasión por el otro, convierten a la cultura y específicamente al arte en la herramienta que el hombre tiene para ser libre. Es por eso que un hombre libre es ante todo un hombre culto, capaz de decidir condicionado por su intrínseca ambivalencia que, sabiendo que va a morir, opta por seguir viviendo, asumiendo la responsabilidad de sus actos y apreciando hasta su muerte el exacto y verdadero valor de las cosas.
¿Alguien se ha preguntado acaso, como lo hizo Man Ray, la cantidad de guerras, miserias económicas, asesinatos, robos políticos, golpes de estados, tráficos de drogas, de armas, deslealtades, violaciones a los propios hijos, hubiéramos evitado siendo hombres libres y por tanto cultos?
Es por ello que la Pontificia Universidad Católica del Perú, desde sus inicios, apostó por la civilización y la cultura y creó este Centro Cultural, por la convicción interna y ancestral de su autoridades que un país sin cultura, sin reflexión sobre su presente, sin capacidad para visionar su futuro y sin la valentía para recuperar su memoria, podrá sobrevivir en el subdesarrollo, pero jamás salir de él”

“Gracias a Man Ray, porque cada una de sus obras nos recuerda la necesidad de esa urgente inmortalidad que tiene tiempo y final, y contrariamente a lo aprendido, sólo existe en las acciones de este mundo”

Esta exposición de casi doscientos obras de Man Ray, interesante y polifacético artista del siglo XX, se puede visitar hasta el 12 de junio, de lunes s domingo de 10 am. a 10 pm. en la galería del Centro Cultural PUCP (Av. Camino Real 1075, San Isidro, Lima)


Isabella Fendi
Lima, Mayo del 2011